忍住玩手机的冲动看完《超能一家人》,突然觉得还不如玩手机。
电影的剧情结构还是很规范,但剧情内容挺不忍直视,就好像严格按照模板来的高中作文,要问写了什么,学生可能也不知道。
电影应该是想讲述离家之人的归家之路:如何认清家人与自己的关系,理解并且接受并不完美的家人和自己。
而且电影的关键设定是“超能”,即不可能在现实生活中出现的超能力。
超能力设定的添加可以为电影新的想象空间,但也会拉高观众的期待值,同时超能力还有两个非常大的风险:脱离现实,以及逻辑漏洞。
很明显,《超能一家人》犯了所有能犯的错误,嘈多无口,先随便写点。
先是,主角艾伦吐槽自己家人的“不靠谱”,但这种吐槽对于呈现一个家庭的不靠谱过于单薄,其最主要作用就是介绍剧情——主角因对家人行为的反感而脱离了自己的家庭。
其次主角回归家庭后意识到反派1对自己的威胁想要离开,父亲无脑阻拦,导致摔坏电脑。
虽然说沟通困难可能是当今普遍的家庭问题,但在电影中,对于沟通困难的前因没有任何铺垫。
观众只能脑补父亲是因为舍不得儿子而阻止,但这种阻止对于家人来说完全是无效交流,是扩大矛盾的反面例子。
以及无缘无故出现的反派2,如果她是一个好人出现而帮助主角,那么这个角色完全是普通的工具人;如果她作为有预谋的坏人而打入主角一家,那么她形象的转换过于突然,电影没有突出她如何足智多谋,而且,因为超能力是突然出现在主角一家人身上的,没有发生之前,作为一个反派,她如何能预想到未来一切,并想到利用主角?
另外,在这一家人的相处中,爷爷无脑正义,主角太过冷血,妹妹莫名黏人,姐姐放弃学业接手家里的烂摊子虽然很让人感动,但观众难道不会质疑父亲的责任吗?
所以电影讲的家庭是一个不负责的爷爷和父亲,牺牲的姐姐,逃避的弟弟,寄生的妹妹亲亲热热阖家团圆的生活。
这不是当代的家庭,这是一堆由想象的碎片拼凑而成的搞笑段子,虽然也并不搞笑。
哪怕是虚构的剧情,也请参照现实,无论什么故事都离不开人的情感。
真的太难看了,妈的第一次给我这种喜欢看电影的人看睡着,是啥概念。
太烂了,太烂了,太烂了,含腾量40%,剧情很一般,没有达到期待值。
难看他妈给难看开门,难看到家了。
难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看难看
自从开心麻花的电影《夏洛特烦恼》取得了非常不错的票房成绩之后,也为开心麻花取得了一个非常不错的好头,以至于后面出现的作品,像什么《羞羞的铁拳》《驴得水》等等电影,更是一路高歌猛进,可时过境迁,我们再来看看现在的开心麻花,尽管,这些年的作品是一个都没有少,票房也还行。
但和作品数量以及票房相提并论,开心麻花的质量却有些参差不齐,尤其是电影作品的口碑,我们会发现,近些年来,开心麻花出品的作品,大多数口碑都不怎么样,像最近这段时间的电影《东北虎》以及《李茂扮太子》等等,口碑和质量都不太好,甚至连《超能一家人》春节档都跑路了。
这就难免不让人多想了,为什么开心麻花的电影会越拍越烂呢?
可能很多人会说什么开心麻花太过于集中沈腾和马丽身上,形成了一种明星效应,但凡电影就离不开他们这两位,以至于搞得很多开心麻花的电影都是他们,观众很容易就出现了审美疲劳,但这只能说是占到了一小部分原因,而另外的原因,是不被大家所熟悉的。
而这些不被大家熟悉的事情,少不了的一件事情,那就是开心麻花的资本问题了,其实,我们看得出来的,开心麻花如果静下心来做电影,相信还是能够做出来一两部神作的,说不定还能做出什么大的爆款电影都是有可能的事情,但是,他们也存在一个巨大的问题,那就是对资本无底线的妥协。
我们都知道,开心麻花这些年过得实在太舒服了,因为他们的剧本和内容都是把自己之前的舞台剧直接改编过来就可以了,以至于靠着这样的方式,开心麻花因此大捞特捞,可是,这些舞台剧改编而来的剧本,很多都是带有舞台剧的特色,在舞台上这么做,没什么问题,可要是放在大荧幕上,很多问题就凸显出来了。
可开心麻花意识不到这些问题,再加上为了讨好资本,一味地流水线生产这些作品,导致了一个结果,那就是开心麻花的电影给人的感觉就像是流水线一样,产出的作品大都带有非常浓厚的开心麻花风格,说是风格,倒不如说是开心麻花为了讨好资本所做的一种妥协,相信我,未来他们的作品还会持续这样的情况。
今年暑假档期屡出佳作。
前有悬疑片《消失的她》狂收34亿,后有现实主义题材《八角笼中》,国漫《长安三万里》紧随其后。
《封神第一部》被前期宣发连累,但豆瓣7.7分,可以走长线,发酵逆袭也是迟早的事情了。
没有想到开心麻花出品,沈腾主演的《超能一家人》却是第一个崩盘的。
啥话不说,先来看豆瓣评分。
两万多人给出了4.1分。
其中打一星差评的多达40%。
有的人可能说了,豆瓣上水军黑子多,没有买过票就乱评价。
那行吧,再来看猫淘上的评价。
淘票票上都算买过票吧。
截止到发稿时,好评4497个,而差评就有2744个。
按照这个概率来算,我就不知道你这个9.4分是咋得出来的。
就像电影中男主爸爸在大庭广众之下穿着「皇帝的新装」一样。
自欺欺人。
猫眼上,差评占据了差不多四分之一。
一部烂片,把购票平台的遮羞布扯得是「一点不剩」。
挖片君原来想到这部电影可能会「烂」。
但是没有想到会烂到这个程度。
可以说是开心麻花这几年来最离谱的一部作品了。
01,电影的导演是宋阳。
曾经在《夏洛特烦恼》中出演的是张扬。
后来,还执导了《羞羞的铁拳》。
这一次,他仍然邀请到了自己的爱将艾伦来出演男主角,该片最大的卖点,应该就是艾伦和沈腾了。
在海报上,片方把沈腾和艾伦放得一样大(其实沈腾的戏份只要20分钟左右了)。
看起来像是双男主的电影。
众所周知,沈腾在国产片中的号召力,很多人用「含腾量」来对标一部电影的质量。
这几年的沈腾被消费多度了,很多喜剧都想要让沈腾来客串一下,增加更多的曝光度。
在《日不落酒店》中,沈腾仅以一个「人形牌」的样子出现。
就被片方大加宣传,最终也受到了反噬,被网友疯狂吐槽。
《超能一家人》,也许是有沈腾的加盟,给了片方更多的「底气」。
本来定档春节,后来撤档,现在又选了暑期档最重要的节点上上映。
还对标的是十年磨一剑的《封神》,好莱坞的《碟中谍7》。
但是话说回来,也许片方是「矛盾」的。
你说他没有底气吧,选择这个档期就是底气。
你说他有底气吧,他却是连「点映」的勇气都没有。
评论区,简直是刷新观众的三观。
豆瓣上的热门评论,翻了三页都基本找不到一个超过3分的评价。
虽然说豆瓣上的高分作品不一定就绝对好。
但是豆瓣网友抓烂片,那是「一抓一个准」。
有满平台劣质小作文的轰炸,但是仍然抵挡不住真正的口碑发散。
观众们不再上当了。
电影的内容是非常简单的。
但是片方是真的连这个「小学生的命题作文」都没有讲好。
艾伦演绎的是几年前离家出走的郑前。
他被通知说爷爷离世了,回到老家之后,却发现家里人都有了超能力。
有的能够飞起来,有的能够拥有神力,有的能够隐身。
就连自己的爷爷,都拥有了「死不了」的能力。
然而,这也有一个限制条件,就是所有的人必须都在家。
如果有一个人走,这个能力就会消失。
查了一下,原来电影是根据俄罗斯的《超能力家庭》改编的。
既然有前作在先,那你只要本土化就行了,对于编剧的要求都已经很低了。
但是剧情设置,浮夸不接地气。
电影设置的一些笑点,也都是谐音和陈年老梗。
没有创新,肉眼可见地“没有用心”。
这样生硬浮夸的剧情,哪怕是沈腾来了,也撑不起啊。
在我的感觉上,作为喜剧,它不搞笑,还有些许无聊。
唯二让我觉得亮眼的地方。
第一,是片中的美术和构图,高饱和度的色彩,撞色搭配,让人觉得养眼。
第二,男主爸爸,突然丧失了「隐身」的超能力。
赤裸着全身,被全商场的人瞧见,狼狈的样子很是逗人。
接近两个小时的时长,我能够找到的就这两个点了。
再就是沈腾,包括艾伦等人的演技,还算是过关吧。
沈腾是喜剧电影的一张王牌啊。
为什么这么好的「原料」,编剧导演用不好他。
我也不明白,为什么沈腾不珍惜自己多年的口碑,要接这样一个烂片。
要知道,观众缘是个很神奇的东西,积累可能需要好几年。
但是崩塌只需要旦夕间。
02,开心麻花,最早是做舞台剧的。
2003年,他们推出了首部爆笑作品《想吃麻花现给你拧》,受到了很多观众的追捧。
后来,还进行了全国巡演。
从2012年《今天的幸福》开始,开心麻花就成为了央视春晚的常驻嘉宾了。
但是,舞台剧小品和电影,不管是艺术形式,表演方式,都完全是两码事。
2014年,他们推出了首部电影《夏洛特烦恼》。
以2000万的成本,狂收了14.45亿的票房,成为了现象级的爆款。
这部作品让开心麻花在影视行业崭露头角。
也许,是这部电影的成功,让片方赚得盆满钵满。
开心麻花在喜剧领域一路「深耕」。
《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》《西虹市首富》《这个杀手不太冷静》等作品,都很迎合观众们的笑点。
票房从14亿到22亿,再到30多亿。
长期霸屏着国庆,春节等重要档期。
哪怕口碑毁誉参半,但是终究能够让人放下包袱,开心一笑。
观众们是买单的。
但是在《西虹市首富》之后,开心麻花就没有再出过什么口碑作品了。
尤其是沈腾参演的作品,口碑简直一塌糊涂。
《李茶的姑妈》4.6分。
还有6亿多的票房。
《李茂扮太子》4.3分。
有的电影即使不是开心麻花主控,但是有艾伦,常远这些麻花演员的加盟,还是一言难尽。
《温暖的抱抱》《李茂换太子》等等,都是大写的不及格。
这里面矮子里面拔将军。
《独行月球》和《这个杀手不太冷静》算是及格了,在6分往上了。
而如今的《超能一家人》,彻底将开心麻花打入黑名单。
03,马克思曾经说过,世界历史形式的最后一个阶段就是喜剧。
社会的发展,是新旧事物交替的过程,旧事物是不具有喜感的。
但是披上了新事物的外衣,才能够展现可爱滑稽之处。
而喜剧就是要将生活中陈旧滑稽的事物予以凉晒。
说到底,喜剧的主要意味还是表现在批判力度上。
比如大家喜欢看的周星驰的喜剧,姜文的喜剧,包括宁浩早期的《疯狂》系列作品,都是在搞笑的基本上将更多的焦点放到了普通人的生存状况上。
喜悦的,悲剧的,无奈的,自私的,这些元素都开始迸发出喜剧的火花,产生让人啧啧称奇的滑稽段子。
当然,和这些大师去对比,那是在欺负导演了。
很明显,《超能一家人》不要说是批判力度的,就连基本的「表面功夫」都没有做到。
别人都进行到了3.0了,你还在1.0时代徘徊。
4.1分这是开始,下限可以对标《上海堡垒》。
不要去看,不要去看,不要去看。
https://movie.douban.com/review/14189786/唉,其实从啥时候开始就觉得这群人就是一群骗子。
一群浮躁的人。
一群一心想着赚快钱的人。
还说什么周星驰第二。
简直是在侮辱星爷。
他们能火这么久,在座的各位都有责任。
不得不说,他们团队前期是努力付出的,确实有水平,但是也就是昙花一现。
之所以能活到现在,真的是有那么一群脑残的观众。
他们喜欢吃s,于是麻花就扭s给他们吃
逼到我第一次写影评,本来想看碟中谍,买了两次票无故被退,去到影院发现碟中谍已经满座,人生最大的无奈就是来都来了,脑子一缺氧买了这部最快开场的片,现在距离电影结束还有45分钟,只能写段影评告诫大家,千万不要买票!
千万不要买票!
千万不要买票!
重要的事情说三遍毫无逻辑的烂片,智障低俗的段子电影,为什么摆了两年多都不上映是有原因的。
碟中谍为什么只有这么少的排片?
我可以报警吗?
再也不能相信开心麻花演员拍的电影了,看得我无语了,浪费时间,怎么每年都有这些开心麻花演员的电影,兜兜转转拍烂片的那几个演员,以后只要看到演员表有有他们,绝对是烂片,圈钱的成本太低了吗,以后只要是这一类电影,我都不会去看了,太失望太气人了,坚决抵制这类毫无营养,演员自我陶醉,自我感动的电影,今天最后悔的事,就是看了这场电影,浪费时间啊。
还很期待呢 结果呢 各种乱了套的情节 我本人除了欣赏姐姐那段芭蕾舞其他我感觉就是在把我的思想放下地板上摩擦 你上让我哭还是让我笑啊 家人就是用来拖累的 这种台词你也写的出来 编剧的大脑是不是外星人入室被抢劫了!
电影是为了传播思想的,可以有商业的成分,但也不能做一个这样的传媒人啊,丢死中国人的脸了,这种电影不亚于张翰那个东八区的先生们,恶心!
🤢 再也不看开心麻花,沈腾的电影!
乞乞科夫从来不撒谎,一见郑前就直抒胸臆:洗Q啦!
《超能一家人》剧组也很实诚,虽然没有像乞乞科夫那样口无遮拦,但也通过整部电影向观众喊出:洗Q啦!
可怕的不只是乱七八糟的剧情、浮于表面的人物、尬出天际的情感、眼花缭乱的色彩、血压飙升的表演,更多的是开心麻花对自身招牌的毁灭与对沈腾的营销。
沈腾出镜十分钟左右,海报却占了半张脸,这不就撒谎了、不实诚了嘛。
本片票房大扑街的事实也说明了一个向好的趋势:中国市场不养烂片,中国观众不看烂片,中国电影不需要烂片。
超能一家人 (2023)3.72023 / 中国大陆 / 喜剧 家庭 奇幻 / 宋阳 / 艾伦 沈腾
这一系列國産烂片太多……现在总结一下國産电影门槛为什么这么低……1.首先找个导演,港澳台导演优先考虑(有粉丝效应、票房保证)。
2.去网上热搜榜(也是经纪公司)上挑几个当红明星。
当红明星就像木偶一样被流水线一样的被装扮上了(有票房保证)。
3.去影视学院和北漂南漂找上新人演员龙套。
(价格便宜)4.租个摄制组,拍摄场地,演出服。
(价格便宜)5.找个编剧或自己操刀花上一个月时间把剧本凑到一部电影时长(参考网上剧本的对话)。
6.几天拍完,随便就剪成100多分钟的电影长度。
(敷衍了事)7.打包给营销公司,目标是各样马凳占领各搜索微博等阵地。
(主题只要不反动不犯罪随便换,一小时出现在页面前3条)。
8.电影院排档期上映了。
一路过来的只要遵循国家法律制度,避开行业不成文的禁区基本绿灯通过。
哪怕是伦理道德,逻辑规律。
不触犯法律要求也是可以放低的,导演+出品人就是上帝。
最后总结:如果算是创作的话,除了原著用了脑力,搭上劳力,主要靠资源配置,就可以公开卖票收马尼了。
烂片电影的构成公式:1%的创作+50%的钱+49%的劳力=电影作品
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
电影里的戏剧对话和两位爱人之间绝口不提的心声形成的互文性,最终化成车窗上寒气呵成的爱心画下句点。暧昧、微妙和旖旎的气氛一直在两人间流动,却不需要交缠的肢体甚至暧昧的逗引,女性之间自然而然的尊重和了解,就让情感好像在互相交错的凝望里悄悄盛开了。ps.这什么年上年下绝美宠溺好哄天仙配啊!不敢相信要是有后续真能在一起两个人日常绝对滋滋冒火花啊!再ps. 那个老公真得长得像一只僵尸猪啊!
能够感受、抒发自己的情感,为假期和夏天的流逝而哭泣,我们永远拥有这个夏天的回忆。她把生蚝放生回大海里,而她摘下蛋糕顶上的两张巧克力面具。经历了一无所获的戏剧节,也没有改变自己的剧作。「你知道她的眼睛是什么颜色吗?」
两位老师化学反应太好了☺️
本片最喜欢的剧情:要吃蛋糕上悲伤的和快乐的两张面具
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
没想到俄罗斯人对待感情也如此细腻啊,好喜欢拿下面具的戏,以及话剧和生活台词的互文。突然感动,今年看了好几部以前没怎么看过国家的电影,同一个世界依然会被共通的情绪打动。
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
好细腻的电影
那个夏天会是永远属于你的。
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
「One Last Kiss」剧本和现实的穿插非常非常好,戏剧和电影的情节和真实的我们活的现实。海边的假期如耳边的一首歌,爱是耳边的歌曲。今后的日子里海浪扑上石子滩的声音还将不断回响。那些澎湃的短暂真实。你感受到活着的时刻。就着自己的垃圾俄语和讯飞听见勉勉强强看完了,看完的感觉和她们回程路上的心境如此相似。
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
你知道她眼睛是什么颜色吗 没有告白 没有接吻 没有说喜欢或者爱你 即便忘记也没关系 是夏天的一部分 明白的 真实的