宝葫芦的秘密

电影中的宝葫芦变成了中国式的梅菲斯特，成为了有情有义的“魔鬼”，时刻惦念着王葆。

书中的小孩却不是儿童版的浮士德，最后他还是告诉了身边人宝葫芦的存在，以此来推脱自己犯错的责任，可是这一情节在电影中却变成了大团圆结局，王葆与宝葫芦同步成长，互相理解，王葆懂事，宝葫芦离开，滑稽的结局——因为我相信人性本恶。

电影台词有的真的很可笑，比如宝葫芦被王葆妹妹追的时候，宝葫芦说“还是计划生育好哈”，真是太违和了。

以成人经验去看这部电影是很沉重的，确实无法还原自己作为儿童的心境，索性就“俯视”这部儿童电影吧。

最让我觉得沉重的一点是——王葆的同学给老师说，王葆最不喜欢数学了，就是这么一个不喜欢数学的人对制造机器人，对航空探险着迷。

讽刺，连基础学科都不能热爱的人怎么发展出来的兴趣？

浅薄而单调的爱我可以理解但不能容忍。

随便说说感想，是以为记。

电影无聊又傻逼，如果没有陈佩斯配音，此片会是失败的彻底。

男主角丑陋无比，北方人说话却用南方口音，最后Yeah个不停让我恶心，只能怪导演傻逼。

2007的制作班底，以及用掉那么多资金，却不及1958年的电影。

老子的大好七夕，就这样被浪费在电影院里。

Is life always this hard or just when you are a kid ?Always like this.--童年的经历，因人而异，有的晦涩有的明媚。

但儿童似乎都是妄想症的轻度患者，只是我们默许并接受这种现实，只要它随着年龄增长能渐渐消退、压抑。

这些患者，在日本他可能叫野比大雄，在英国他是伟大的波特，而在中国他有一个更本土化的名字，你可以叫他王葆。

看完整个片子之后，我终于欣慰而又无奈的发现我确实已经将童心遗失怠尽了。

不过无所谓了，毕竟这部片子已经不是那个令昔日小书呆的我梦牵心动的宝葫芦的秘密了，虽然它的开头还挂着张天翼的名字。

我承认，我实在不应该在看完哈利·波特5之后立刻就看这部片子，所以产生的感想是片面且无聊的。

只是我还相信一句话：不为无聊之事，何谴有涯之生？

人设王葆——我很想知道，张天翼是不是有一个发小叫王葆，但是这个名字实在是，特别，特别而且亲切。

像一切祖国的花朵一样茁壮且阳光，肩负社会主义四化建设的使命。

第一次看到这个王葆时，马上就让我联想到了一个人，无辜迷茫的表情，做事粗枝大叶，散漫毫无计划性可言，如果中国人要翻拍哈利·波特的话，他演罗恩·韦斯莱实在再适合不过了。

（这个可怕的根源贯穿了整个看片过程）苏鸣凤——你对一个美好的loli还能要求些什么呢？

热爱学习的乖孩子，班级干部，你一定想到了，赫敏。

我发现自己对loli的感觉越来越敏锐了，这貌似不是一个好倾向。

魏莱实在是一个很有灵气的孩子，气质分析，北京loli，请仔细地无一遗漏的欣赏她充满童趣烂漫的演绎，揣摩稚气且纯真的语气。

她才是当之无愧的女1号，梁咏琪也不能掩其光芒。

小登——龙套，就像你，我还有大家一样。

杨栓——不知道小马尔弗会不会喜欢他的这个中国名字。

细长单凤眼，年少美形男，前途难以限量。

片中似乎他对苏鸣凤小朋友很有意思，因而可以说是王葆的对立面了。

虹虹&萧泯生——你知道，导演有的时候确实是很欠奏的。

刘老师——忽略这个人物吧。

恩？

等等……你说她是梁咏琪演的？

那再看看吧，貌似在她身上还埋伏着一条线索。

介绍完人物了，下面是整理出的一些看点1.罗恩和小马尔弗为了赢得赫敏的芳心斗智斗勇，你看过吗？

很刺激和挑战吧，来看这部宝葫芦的秘密吧，你不会失望的，如果你不是支持小马尔弗的话。

2.斗棋。

大人物波特似乎只是友情出演，考虑到伤疤审美情结不适合未成年人导演将他的伤疤去掉了。

这段对哈利·波特与密室中的国际象棋剧情的完美调侃可谓神来之笔，远景近景特写大特写，在导演发散的幻想中，波特最终还是不能战胜棋技高超的罗恩。

3.暗线。

这条隐含的线索，导演可是苦心孤诣埋下的，只有丧失童心的人能窥见端倪。

所以这条线索叫献给所有长大了的孩子——爱上女老师。

刘老师和王葆的若即若离，纠缠在情节的不断发展之中，是一条隐晦的线索交织在主情节的周围，终于在结局爆发，形成了本片的第二高潮。

感人时刻许多年以后，王葆一定不会忘记这样一个下午，刘老师的体温和成熟女人特有的气息包围在他的周身，那是一个阴雨中含混着朦胧情欲的下午，在办公室里，这个散发着光芒的知性女人温柔的清理着他手上和心灵的创伤，给他最纯粹的爱，满足了他作为儿童对男女之情所能达到的最大探索。

这实在是全片给人印象最深的一个场景，也是最大的亮点所在。

恩，看来我确实丧失童心了。

CG动画那个与小青蛙为友看张艺谋电影的葫芦大嘴怪实在是比这些人类可爱多了。

凡人们各自争吵，只有它活在快乐的童话世界中。

音乐结尾的歌，一人一梦。

很甜美，很温馨，很舒服……我没有说我喜欢张含韵吧？

其实我对张含韵的歌也确实无可无不可。

自从某人数次跟我强调他在某酒吧和张含韵喝过酒云云，我现在对张含韵的印象是比较模糊的。

当然，歌放在片尾，它的位置是正确的，歌也不错。

听一听，然后看看演员表吧。

最后是一点剧情的分析，有人会解梦吗？

小学生王葆，在未能入选游泳队参加比赛后，心情沮丧的和女友苏鸣凤吵了一架。

然后他失落地回到家中，看着窗台上自己养在罐中的小青蛙，终于抵不住倦意，酣然入梦。

宝葫芦的秘密，就此上演。

毕竟，每一个孩子都有做梦的权利，抓紧时间吧。

如果你有大把的青春时光和一个漂亮的女朋友，那么这个世界还有什么好值得忧伤的呢？

PS：天太黑，输入法太烂。

请原谅此环境下的错别字。

国产电影是很有希望的，尤其是儿童片。

这部国产儿童片我相当满意。

陈佩斯领衔为宝葫芦配音，梁咏琪、朱祺隆主演。

这部有一段历史的国产童话如今再度翻拍，虽然其中仍然不乏国产儿童片说教的桥段，但是其他部分都很精彩。

宝葫芦的形象惟妙惟肖，甚是有灵气，又可爱，又令人感动。

国产动画水平的确令人刮目相看，制作人员的幽默感也相当不错。

陈佩斯的配音更是锦上添花，让这个形象栩栩如生。

有意思的是说教的部分的台词都是梁咏琪的，本来就僵硬，这项更僵了。

总结一下这部片子最大的优点：自然。

这样的国产片，我支持！

微信公众号：肥嘟嘟看电影（feidudumovie）

无可否认，《宝》对于原著与原版影片的改编是成功的，不仅体现在技术上，也体现在理念上。

首先先说技术。

影片一开场，紧张刺激的太空抢险即牢牢地抓住了观众的眼球，先涛数码的特技制作功不可没。

但这并不是本片最值得一说的地方，显然，三维版的宝葫芦才是本片技术的一大看点。

尽管个别地方（如宝葫芦与王葆握手的镜头）与真人的融合并不是很完美，但已经很好地完成了它所应完成的任务。

在技术人员的努力下，宝葫芦摆脱了老版《宝》片中呆板的老头葫芦形象，变得活泼、机灵、可爱，更加符合当代人尤其是年轻人和青少年的审美趣味。

从动作到神态到表情，宝葫芦的一举一动、每一个细节都恰到好处地表现了出来。

令人深刻的一处是宝葫芦的吃醋。

宝葫芦把整个玩具店的玩具都搬来送给小主人王葆，却挨了王葆的骂。

而小主人的爸爸仅仅给他买了一辆自行车，他便兴高采烈。

此时的宝葫芦躲在角落里，瞪着大大的眼睛，眼泪挂在眼眶里，委屈、不理解、难过，可怜兮兮的样子让人不能不动容，甚至让观众有把它抱过来安慰一番的冲动。

如果是演员，我们要夸这个演员演得好，但这里，我们只能佩服技术人员的技艺娴熟，如此细致地呈现出了宝葫芦细微的神态和表情。

先涛数码塑造了宝葫芦的视觉形象，陈佩斯则是塑造了宝葫芦的声音形象。

显然，陈佩斯的演绎也是相当成功的。

他的声音与宝葫芦巧妙地融为一体，时而让人忍俊不禁，时而让人黯然神伤，这也再次证明：陈佩斯绝对是个好演员，哪怕是只有声音，都能完成对角色的诠释。

所有前面说的，其实都是呈现出来的“形”，论及《宝》的成功，其“质”是理念的转变。

老版的《宝》是教小孩子道理的，新版的《宝》却是让我们看到了王葆和宝葫芦两个孩子的成长。

尽管，说教的味道依然存在，但已显然不像老版那样明显。

而这依然要从宝葫芦的形象说起。

老版的《宝》是一个老头，是不折不扣的反面形象，是人心中“欲”的化身。

在看电影的时候，观众无时无刻不在担心王葆会不会又要被那个可恶的老头欺骗。

而新版则对这一定位进行了颠覆，宝葫芦不仅形象上变得可爱，角色的设置上，也由坏蛋变成了小主人的朋友。

它一心一意地想帮助小主人，却因为不知道怎么帮而总是做错事，因此，宝葫芦的“坏”便也由主观故意变成了好心办坏事。

换句话说，宝葫芦的确是错了，但错不在坏，而在笨。

所以，老版的《宝》中，王葆扔掉宝葫芦时，我们拍手称快；而新版的《宝》中，自焚得灰头土脸的宝葫芦说出“小主人不要我了”时，我们不得不为两个好朋友因为误会而分开感到惋惜和遗憾。

最终，王葆通过宝葫芦懂得了“不能不劳而获”的道理，宝葫芦也通过王葆懂得了帮人不能只靠满腔热情，两个人一起实现了成长。

（有评论说宝葫芦的经历告诉我们：作为下属，不能只满足领导的需要，更要懂得领导的心思。

这不失为一种理解。

）除了技术与理念，奚仲文美术指导、林安儿剪辑、金培达作曲，这一香港顶级的幕后制作团队，也在另一方面保证了影片的质量。

表演方面，除了宝葫芦，两个小胖子的表演的确让人眼前一亮，尽管两个人只有不到一分钟的画面，给人留下印象却极深。

另外有两点值得一提：一是导演新加的青蛙的角色。

这一角色的加入不仅增加了影片的趣味性，也让宝葫芦有了倾诉对象，避免了宝葫芦跟许多影视剧里那样，像有神经病一般大段地自言自语。

另一方面，宝葫芦与王葆是朋友，青蛙与宝葫芦也是朋友，宝葫芦千方百计地在帮王葆，青蛙则在重要的时候帮宝葫芦，加深了影片对朋友和友谊的解读。

二是片尾的宝葫芦NG镜头。

谁都知道，数码制作的宝葫芦不可能有NG镜头，但导演却别出心裁地将NG镜头特意制作了出来，给了观众一份意外的收获。

在看到宝葫芦的离开感到伤心、看到两位主人公的成长感到欣慰之后，通过这段NG镜头，观众再次开怀大笑，开开心心地走出了影院。

导演朱家欣真是想得周到啊！

影片改编自张天翼先生上世纪五十年代的童话作品，有着很深的时代印记和很浓的说教性，尽管此次改编努力地淡化这些，但人物的对白、设置的情节依然与现实有一定的差距。

这一点是影片改编最大的难题，最终并没有得到很好地解决。

有消息说《宝》有可能拍摄续集，因此，在续集里，抛开原著束缚后，可能会有更好的、更贴近现实的故事呈现出来。

电影是和表弟表妹一起在大地影院看的，就凭着我对动漫一份无法割舍的眷恋，对童真一份不可言喻的敬重，况且是迪士尼出品，并被冠上“首次国内XX”之名，这部《宝葫芦的秘密》已被我列为“必看戏”名内。

一开始抱着轻松愉快的心情走入影院，结果却带着即使强忍还是泪湿的双眼走出来，因为这是一部多么让人心碎且黯自神伤的电影啊！

这些年来，我身上悄悄地起了不少变化，内心的一些部分变得日益坚硬，另一些部分却被化得一触即痛，于是在看完这部电影后，终于猛然惊觉，中国的不少经典童话，都只是一些残酷得接近残忍的可怕事件。

我至今仍然记得很小的时候听过的两个故事，第一个故事是关于勤劳的蚂蚁和懒惰的蚱蜢，蚂蚁每天在储备粮食，蚱蜢每天在玩耍且不听劝告，结果冬天来了，蚂蚁在温暖的洞里过冬，蚱蜢被冻死兼饿死在寒风中；另一个故事的内容也差不多，是说一只叫“美丽鸟”的动物，长得很美，但她只顾打扮自己的外表而不去考虑生计，结果冬天来了，所有动物都温暖富足地过冬，她到处投靠当初劝她应该勤劳的小动物却得来“当初为何不听劝”的答复，她也被孤独地冻死兼饿死了，世上从此就再也没有“美丽鸟”这种动物了——这个故事是记载在一本图册上，妈妈为我讲过一次，我让外婆又为我讲多一次，我至今还清楚记得那本画册中“美丽鸟”的样子，我喜欢这个故事，我爱看“美丽鸟”，除了最后那幅她被冻成冰棍边流下后悔的眼泪边闭着眼睛的画面。

是的，我讨厌甚至憎恨这个结局，我从未曾觉得“美丽鸟”是该死的，更不觉得她得到的是她应得的报应，幼小的我所希望的是，这世上如果最后那只“美丽鸟”没有死掉就好了，我为我再也无法见到真正的“美丽鸟”而深深地惋惜，我觉得“美丽鸟”真的好可怜，我真真切切地觉得世界不应该是这样，应该从头来过，绝对不要让“美丽鸟”死去。

小时候的我的确很单纯，把“美丽鸟”的故事当真了，于是把那份惋惜背负了许久，现在的我也终于想起来，为什么我对这两个故事的印象特别深刻——因为在听完这两个故事后，年幼的我一直纠缠在“蚱蜢还好么？

美丽鸟还好么？

”这个问题上，我心心念念地想着它们，觉得它们没有死，于是在记忆中总保留着一份对它们的问候。

为什么会是这样的呢？

小时候只会模糊地认为，它们不应该就这样死去了，它们的罪过并不至于让它们永远地消失，蚂蚁可以分点东西给蚱蜢吃，那些小动物也可以救济一下“美丽鸟”，那样一切都会好很多，可惜我们小时候面对的童话寓言却四处布满了可怕的死亡陷阱，以小孩子无法接受的死亡去严厉声明，做了错事？

后果很严重！

错事和坏事不同，听到吃掉小羊的狼的肚子被塞满石头后来落水而死，我并不觉得难过，因为它吃掉小羊在先，它做了坏事应该得到惩罚，可是蚱蜢和美丽鸟只是做了错事而已，它们受到的处罚太重了——就像小葫芦一样，它只是不懂世事，它只是无法分辩是非，为何王葆的错误要让它来承受，要让它独自离开，而王葆却成熟了长大了腾飞了？

自私的可恶的儿童文学家——世界以他们的真理为中心不停地转，只要能到达真理之地，牺牲一切也在所不惜！！

这是不合逻辑且不合情理的，多好的一个宝葫芦啊，为主人王葆尽心尽力的前提条件只有一个，“替我保守秘密，别让别人知道我的存在。

”即使他们签定了口头的不平等合约，王葆仍然整天撅起嘴巴抱怨葫芦这里不对那里不着，最后还把人家扫地出门！

各位注意，王葆不要小葫芦的原因不是因为他明白这世上不存在不劳而获，而是嫌弃天真可爱的小葫芦把他的事情全部搞砸而害他背了黑锅！

小葫芦被赶走了被抛弃了，它痛苦地扭曲，变成怪物质问王葆事情为什么会变成这样，这时，我忽然听到旁边的一位妈妈对她儿子说，“看，葫芦其实就是那个小孩的心魔。

”看样子那个儿子似乎不明白什么是心魔，只知道“魔”是一种非常坏的东西。

葫芦被始乱终弃了，但它还牵挂着旧主的游泳比赛，再后来，王葆赢了，他找小葫芦求证，小葫芦黯然地说，你是凭自己的努力做到的，你真的不需要我了，我也该走了。

小葫芦一说完，我的眼泪猛然毫无预兆地夺眶而出，也不顾会否被表弟表妹看见笑话，因为我受不了了，那小葫芦怎么会受得了呢？

我不知道在看到电影的搞笑画面即时哈哈大笑的小孩子们能否体会，这表面令人振奋的转折其实是个极度残忍的事件：自己主动意识到被深爱之人“不再需要”，价值尽失。

小葫芦一脸酸涩的微笑，让我仿佛亲听石落亲见崖断，更令人难过的是，葫芦满眼泪光告别时，王葆竟是一脸困惑然后马上释然。

当小葫芦飞走之时，我听到坐在隔壁的那个儿子急切地说：“妈妈，那个宝葫芦其实并不坏的啊！

” 最后，表弟说如果没有片尾那些NG花絮就好了，这样故事会更加真实。

我倒是视那些花絮为不可缺少的救命稻草，只有那样，我才可以安慰自己，也接受了导演的贴心安慰：这个令人过于心酸的故事是假的！

真正的小葫芦同志依然天真可爱开朗活泼，他没有被抛弃，也没有否定自我价值，一切都是还好。

很多人都只看到了所谓的真理是什么，也希望能用直白的方式让小孩子明白，但却忽略了在那些简单纯真的心里，在乎的并不是大道理，而是谁是好人，谁是坏人，并执着地判断这些好人和坏人，或只是不小心犯了错误的人，他们最后得到的是否都是他们应得的。

与其通过拜读这些残忍的童话去明白什么才是真理，还不如简简单单去体会一下大雄对于能够遇上叮当这位一辈子的好朋友的感激之情，连最基本的人的感情也无法体会的话，如何能够真正准确地走上所谓“正确”之路呢？

即使我深爱中国。

　　我并不是这部片子的目标观众---既不是小孩家里也没有小孩，所以同场的小孩子"咯咯咯"乐不可支的时候我却如坐针毡，数次想找东西砸编剧（如果此人在我面前的话）--至于演员，因为基本上都是未成年人，打小孩是太恶劣的行为，我就忍了。

　　对，电影的情节是根据著名的童书改编的，但原著小说故事背景不像《纳尼亚年代纪》是指定了真实历史时期外加奇幻架空，成书于半个世纪前的《宝葫芦的秘密》的时空背景是一个相对意义上的"当代"，理论上这给了拍摄者便利，因为至少减轻了拍历史题材时道具、服饰方面预算的压力，而且更容易拉近与该时该地的"当代"观众的距离，增加亲近感。

　　可惜事与愿违，本片中"与时俱进"的只有先涛的CG技术，在人物性格塑造与细节的合理性以及对白编排上，所有真人演员出现的段落简直是全军覆没，惨不忍睹，造作且白烂得一塌糊涂。

　　也许半个世纪前的小学生就是那样纯朴，看到个会说话的宝葫芦想到的就是要点吃吃喝喝。

可是既然主人公现在是给安排了一个"当代"的生活背景，那么编剧能不能给点敬业精神至少去了解一下现在各种资讯包围并且物质条件丰裕的小学生见面互相打招呼是什么样？

开玩笑是什么样？

他们自己不能解决而期望有个百宝葫芦帮忙解决真正堪称难题的又会是些什么？

　　如果没空，哪怕去看看《哆拉A梦》也好，看看人家藤子不二雄是怎么在捕捉孩子们内心那些微小又真实的欲望的。

　　一个手捧着新款PSP玩得不亦乐乎的小学生会和同学为自己在河里能不能钓上金鱼这种弱智到极点的问题一本正经讨论半天，童话也没有这么编的！

我打赌把这段放给任何一个受正常小学教育的城市小学生去看，他们一定会怀疑男主角王葆和他那帮同学都是原始人。

　　所有关于孩子的行为与语言的内容，台词都公式化且生硬得可以，每一个表情都在努力地想告诉观众"我在表演惊讶哦""我在表演伤心哦"，完全集上个世纪国产片里儿童表演俗套之大成，小演员背书一样操着生硬的普通话往外嘣台词，话都说不利落还能指望情感表达？

　　生活在当代的真实感，不是吃着麦当劳穿着日式水手装款的校服这种形式上搞搞新意思就能具有的。

《宝葫芦的秘密》里的主人公们，虽然有着赞助商提供的时鲜包装妆点，可惜一开口一举手一投足，从思想到行为方式，统统还停留在上个世纪五十年代。

　　《宝葫芦的秘密》的优点也是有的，那就是先涛借这部作品显示出他们在CG制作方面上了一个新的台阶，从过去为港产动作片辅助制作卡通风格的场景渲染到实实在在塑造有表情有动作的CG人物，本次交出的成绩单令人惊喜。

　　CG生成的宝葫芦的动作设计与表情都极为可爱，而明显是纯为活跃气氛加入的那只CG青蛙角色无疑比王葆及其同学可爱百倍，这两个角色，包括玩具兵团进驻王葆家的那一段，场景设计和表现方式都流畅且充满童趣，尤其片尾仿皮克斯风格的NG场景，和真人表演段落的拖沓陈腐形成鲜明对比，让人忍不住感叹，如果这部电影把那些成事不足败事有余的真人演员都拿掉，拿做葫芦和青蛙的这种童心来重新理一遍剧本，然后直接做成一部全CG的动画电影，也许就不会是今天这种穿着新鞋走老路别别扭扭的局面了。

今年带遥遥同学看过三次电影。

第一次是《博物馆奇妙夜》，该同学睡的趴在海峡椅背上流口水。

第二次是《亚瑟和他的迷你王国》，遥遥看了半个小时就不停的念叨，我要回家，我想回家，一副找打的小唐僧状。

第三次便是昨个，遥遥受央视少儿频道的蛊惑，一个劲的要求看宝葫芦的秘密。

我说，如果你去看了电影，就不能买碟。

如果你不看电影，我就给你买碟。

遥遥同学经过长期艰苦的思想斗争，决定还是先睹为快先看再说。

昨晚6点55分，我带着遥遥同学吃了三个煎包和两碗牛肉滑，带着一桶苞米花和一瓶芬达进入海峡的动感地带厅。

当晚上座率不高，基本都是家长小孩组合，没有多余的广告，电影准时开映。

电影一开场就是很绚的很能懵小孩但我们看来比较假的太空抢救片断，小主人公成为大英雄。

但开片的英文对白不好，遥遥还不识字，看不懂字幕，于是非常罗索的问我，电影在说什么。

其实反正都小孩看的电影，就不要那么玄了，直接普通话得了。

接下来的拍摄手法，还是很符合中国小朋友的审美情趣的，电影里的小朋友没有一个看的不开心的。

电影动画主角宝葫芦设计的很成功，非常可爱的一个宝葫芦，各种形象都很讨巧。

虽然那些形象跟好莱坞相比，说不上创新，但已经是很讨人喜欢的动画形象了，起码比那福娃好上太多太多倍了。

尤其宝葫芦的中国造型，带着大草帽，背着包袱，真是非常非常的可爱。

片尾处宝葫芦的NG片断也是一个亮点，这在国产动画里是很少见的。

遥遥看的入了迷，破天荒的忘记吃苞米花，然后我非常哈皮的吃完了一筒苞米花，肚子暴涨的出了电影院。

电影有很明确的教育主题，不过这个教育还不算让人反感，起码小孩看了挺有感触，想必是有点收益的。

以往适合小孩观看的优秀国产电影是太少了，而个人窃以为，小孩是喜欢模仿且分不请好坏的阶段，所以有些外国动画片的主题反倒不适合中国小孩观看，因为看完常常会从电影里学到莫名其妙的东西。

所以，强烈呼吁今后能够多出一些这样适合小孩观看的国产电影，而且多做一些宣传让大伙知道有这样的电影，因为电视电影对小孩的影响力是极大的。

有很多东西你是有感觉的，但是总能够看到很多不够的地方。

这是不是喜欢呢？

恩，我没有看过原来的版本的《宝葫芦的秘密》，但是现在能看到的新的版本的电影感觉还是很好的。

能够感受到中国有一些国际化的动画制作人，真的感到很开很开心。

能够看见，这动画片参考了很多外国动画片或者电影的元素（日本的元素居多），表现的主题也有些媚俗～但还是适到好处，虽然自己心中是觉得这些立意总是有些难以说服人，但是能够拥有优秀的本土制作水平，不被折服是不可能的，看这些动画片就是有振奋的感觉，觉得有希望，并不是因为电影已经做的完全最好，而是来源于中国动画电影产业有所发展而感到的欣喜。

我现在能够看见的一些情况，是觉得在中国，有能力的人与普通人之间差距很大～而且中国现在的东西缺少了一些自己的东西～表现和谐社会的小学生们个个无精打采，他们毕竟是真实的演员，在所有虚拟演员能够胜任的表情的后面，留下的是疲惫。

这可能是一点点误解之类，但是我现在确实很疲惫，哈哈。

这是我的一点感想。

假如你不是像我一样需要写一个儿童剧的话，实在没有必要看。

动画是不错，陈佩斯的配音也非常好。

小孩说话像机器人，故事则像王朔发表在长江文艺的第一篇小说（流下了悔恨的泪水……），毕竟是张天翼写的嘛，又不是郑渊洁。

对呀，花那么多钱，为什么不拍一拍郑渊洁的呢？